十年前，你说生如夏花一样绚烂；十年后，你唱平凡才是唯一答案。—— www.vikilife.com

文/小愚先声，豆瓣

大概谁也没想到，再一次听到朴树的新作竟然是通过韩寒的电影，细想之下却又觉得那么理所当然：韩寒一直非常喜欢朴树的歌，此前《一个》也刊登了对朴树的专访，而《后会无期》的电影基调也符合朴树的形象：迷惘、流浪、失去、成长、时光……

《平凡之路》第一天上线，新浪和优酷的点击率已经超过百万，估计华语乐坛里再也找不出第二个歌手能在沉寂十年后还能拥有这样的号召力。微博和微信里几乎是一边倒的好评。据说有内部人员提前听到了这首歌时，所有人都坐在坐位上怔住了。那么，这首歌真的有那么好吗？

就作品本身而论，第一次听的时候我并不觉得有什么特别，但它属于越听越喜欢的那种歌。曲调没有过多起伏，但这恰好符合电影的气质，歌词出自韩寒之手，完全沿袭了另一首主题歌的风格，很好的保证了作品风格调性的统一。

唯一的缺点是编曲，开头的迷幻电钢琴音色不仅破坏了整首歌的意境，也掩盖了朴树的人声。管风琴的间奏加剧了这种混乱，估计多数人听到那段旋律都觉得很别扭吧。其实只要把电钢琴换成最常见的吉他或钢琴，效果绝对会比现在好几倍。

但为什么那么多人“听到这首歌都快哭出来了”呢？

一是因为朴树让大家等的太久了。就像一个执着的姑娘等一个浪子，你不知道他什么时候回头，但因为你爱他，能无限包容他，当他突然回到你身边时，别说为你唱首歌，只要看着你说声“好久不见”就足够你痛哭流涕了。

二是因为歌词非常契合朴树的气质。其他歌手唱一首歌，你觉得好是因为那首歌好，或者歌手唱功好，而歌曲本身跟歌手却没什么关联。但是这首歌却像是朴树的个人作品，看看这些关键字：徘徊、在路上、易碎的、骄傲着、不安、迷样的、沉着、故事……全都是朴树以往作品中的常见情绪，这才叫量身定造。这是朴树的魅力，也是韩寒的实力。

三是听歌的人对这首歌的联想与解读，比如网上最火的这句：十年前，你说生如夏花一样绚烂；十年后，你唱平凡才是唯一答案。好像是朴树终于对现实妥协了，其实是听歌的人终于在现实面前败下阵来，被磨平的棱角只存在于记忆里了。我们就是MV里那些一直孤零零的向前开的车，而那些路就是时光，两边尽是荒凉，穿越荒野与高山，不能回头。

四是时间的沉淀。韩寒出道15年的处女作，朴树10年后的新作，仅凭这两条就足够让人期待了。任何事物一旦被漫长的时光浸泡过，再平凡也会批上一种独特的美感。而且这种美感根本不需要华丽的形式，越质朴越让人动容。

PS：MV剪的真他妈的牛逼啊。
有人竟然怀疑这是从电影里剪出来的镜头，这很明显就是电影里的镜头好吗？
还有人说这要是电影里的镜头，都不想去看这部电影了，这是这部电影最独有的气质啊。

这么些年来，朴树在多数文青（如今都是老文青了吧）心里已经快成仙了。这种形象一方面源自他那些牛逼的作品，另一方面也因为朴树多年来始终拒绝主流化，他从不从众，不会因为害怕被听众遗忘就随便出新歌，也不参加真人秀和娱乐节目（多年前貌似参加过几次，怎么看他的状态都很不自在，后来除了偶尔在音乐节露一脸，基本处于失踪状态）。

这么多人对朴树有着近乎“溺爱”的情感，我想大概是因为每个人心中都曾有一个拒绝世俗拒绝成长的孩子，而朴树恰好就是那个躲在我们心中的孩子，他也会被生活欺负，也会有无能为力的时候，但他的作品里永远是那个在白桦林里等着心爱姑娘的少年，是那个感叹时光疯狂一路痴迷与匆忙的少年，是那个渴望生如夏花般绚烂的少年，他的内心里永远有童话，他不曾长大，不想长大，也不需要长大。

在娱乐圈还只有两个人拥有这样的待遇，一个是做音乐的朴树，一个是拍电影的金城武。他们都是长期不见踪影，一现身却又立刻被万千人捧在手心的宠儿。时光没有在他们身上留下伤痕，反而历久弥新。

多希望等我们都白发苍苍的时候，还能听到他像现在这样唱歌啊。